Moment fort de la saison estivale, le festival Street Art s’apprête à vivre une 11ème édition. 13 murs réalisés par des artistes français et internationaux vont venir enrichir le musée à ciel ouvert boulonnais du 15 juillet au 15 août. Ouvrez grands vos yeux, l’art s’invite dans la rue à deux pas de chez vous.
Après une 10ème édition qui a marqué les esprits avec 18 nouvelles fresques réalisées à deux pas de la gare SNCF pour fêter les « 100 murs de Boulogne-sur-Mer », le festival Street Art s’apprête à vivre un 11ème rendez-vous qui inscrira toujours plus Boulogne-sur-Mer comme ville incontournable sur le plan de l’art urbain au niveau international.
De nouveaux grands noms et futurs talents préparent leur oeuvre pour enrichir le musée à ciel ouvert boulonnais cet été avec 11 artistes qui réaliseront 13 fresques. Cette année encore, les artistes travailleront uniquement à la peinture et non à l’aérosol pour permettre à leur création de s’inscrire dans le temps et de garder tout leur éclat. Si Wedo Goas, Jasmine Crisp et Oriane Gosset ont déjà fait parler leur talent sur les murs boulonnais, ce sera une première très attendue pour Afzan Pizarde, Nean, Manuel Moreno Guiro, Theic, Raturone, Guido Van Helten, Jorge Charrua et Hanna Lucatelli Santos.
Avec toujours une même philosophie : « démocratiser l’accès à la culture en plaçant l’art dans la rue, à la vue de toutes et de tous » confie Frédéric Cuvillier, Maire de Boulogne-sur-Mer. Laissez-vous guider par la beauté et découvrez la ville autrement au gré de vos balades et au travers de cinq parcours et 108 fresques à découvrir ou redécouvrir avec un plaisir sans cesse renouvelé.
Un bus pour une visite guidée originale et gratuite
Rendez-vous tous les samedis du 15 juillet au 31 août pour une visite guidée originale en bus. En partenariat avec Marinéo, cette balade artistique emmènera les visiteurs à la découverte d’une trentaine de fresques du parcours accessibles en bus, elles seront décrites et expliquées par un guide conférencier et le Professeur Perdu. Rendez-vous à 9h45 au quai numéro 12 à la gare routière, Station Liane. La capacité du bus est de 80 places. Visite gratuite sans réservation.
Où et quand voir les artistes ?
- AFZAN PIZARDE >> rue de la Paix & place Damrémont du 13 au 31 juillet
- NEAN >> rue Bernard Gros du 15 au 22 juillet
- JORGE CHARRUA >> rue Surcouf du 15 au 22 juillet
- JASMINE CRISP >> rue des Pipôts du 15 au 23 juillet
- MANUEL MORENO GUIRO >> Vallon Notre Dame et rue Tour Françoise du 20 au 30 juillet
- THEIC >> rue de la Tour d’Odre, du 20 au 30 juillet
- WEDO >> rue Ferdinand Buisson du 20 juillet au 10 août
- RATURONE >> rue Faidherbe du 26 juillet au 3 août
- GUIDO VAN HELTEN >> rue de la Marine du 17 au 25 juillet
- HANNA LUCATELLI SANTOS >> rue Beaurepaire du 3 au 10 août
- ORIANE GOSSET>> jardin bucciali du 1er au 10 août
Portraits artistes Street Art 2026
Jasmine Crisp
Artiste australienne – rue des Pipôts du 15 au 23 juillet
Originaire d’Adélaïde en Australie, Jasmine Crisp s’intéresse à la relation que chacun entretient avec des objets parfois devenus fétiches. Ce lien entre l’être humain et les biens qu’il possède fascine l’artiste. Adepte des grandes peintures murales réalisées au pinceau, la street artiste australienne s’inspire de ses expériences personnelles et utilise les codes des portraits classiques pour créer un univers et une atmosphère fantasmée qui mêle réalisme, modernité et nostalgie. Ses personnages et les scènes représentées parlent à notre imaginaire familier et permet à chacun de s’approprier l’œuvre mais aussi de la dépasser par sa propre histoire. Au-delà de sa terre natale, Jasmine Crisp a fait parler son talent à travers le Monde avec des réalisations en Italie, Autriche ou Grande-Bretagne.
Découvrez son univers : https://www.instagram.com/jasmine_crisp/
Wedo Goas
Artiste espagnol – Rue Ferdinand Buisson du 20 juillet au 10 août
Edgar Goás Blanco et le street art, c’est une belle histoire débutée très jeune. S’essayant d’abord dans des espaces industriels et abandonnés, celui qui deviendra plus tard Wedo Goas peaufine son style pour devenir muraliste professionnel en 2017. Avec des œuvres fusionnant impressionnisme et réalisme contemporain, il a trouvé son style. En mettant en lumière culture et tradition mais aussi les questions sociales, il a trouvé son inspiration. Artiste total, il aime s’essayer à tout : la sculpture, le mapping vidéo, l’animation, la modélisation 3D, la réalité virtuelle, le design, les clips musicaux… Une soif de création qu’il associe également à une autre passion : la musique urbaine. En co-fondant « La Séptima », un studio où il dirige la partie design et collabore avec des artistes de renom du monde entier, il trouve l’occasion de réaliser ses deux passions. Passer par plus de 30 festivals de Street Art à travers le Monde, Wedo réalise sa troisième fresque à Boulogne-sur-Mer.
Découvrez son univers https://www.instagram.com/wedo_goas/
Oriane Gosset
Artiste française – Jardin Bucciali du 1er au 10 août
Mixer la réalité et l’abstrait, voilà le style d’Oriane Gosset qui promène son regard aiguisé avant d’ajouter des motifs de sa création à ses prises de vue. La photographie peut se mélanger à un dessin, une gravure ou une peinture pour offrir une libre interprétation au public. Chacun peut ainsi y voir ce qu’il a envie en laissant place à son imagination. Passée par les Beaux-Arts, Oriane Gosset aime s’inspirer du photographe Henri Cartier-Bresson et du dessinateur et graveur M.C Escher. Objets, animaux, visages… la vie quotidienne et ses détails sont autant d’instants à saisir pour montrer « ce qu’on ne voit plus ». Vous pouvez découvrir ses créations inspirées par la vie boulonnaise sur le mobilier urbain de la rue Nationale et une belle fresque réalisée à quatre mains avec Céline Caux sur les murs de la salle du Patro. Avant de découvrir sa nouvelle création dans le jardin Bucciali.
Découvrez son univers https://www.instagram.com/oriane_gosset/ et https://www.facebook.com/profile.php?id=100029264512050&ref=br_rs#
Hanna Lucatelli Santos
Artiste brésilienne – Rue Beaurepaire du 3 au 10 août
Jeune muraliste brésilienne de 36 ans, Hanna Lucatelli Santos place la femme et son image au cœur de sa démarche artistique. Loin des stéréotypes et des idéalisations, l’artiste voit chaque œuvre comme un poème, un dialogue avec la ville, les gens et le temps. Simple et sincère, ses fresques dévoilent des figures féminines empreintes de force, de courage et de sensibilité pour bâtir un nouvel imaginaire féminin plus complexe. Les couleurs, contrastes et formes des corps créent une atmosphère douce et particulière proche du photoréalisme. Des œuvres également empreintes de spiritualité et de références historiques pour explorer les symboles mais aussi évoquer les traditions locales. Pour Hanna, l’art est un dialogue. Avant de poser ses pinceaux à Boulogne-sur-Mer, Hanna Lucatelli Santos a réalisé des nombreuses fresques aux quatre coins de la planète de Brasilia à Saint-Jacques de Compostelle en passant par Toronto.
Découvrez son univers https://www.instagram.com/hlucatelli et https://www.hannalucatelli.com/
Guido Van Helten
Artiste australien – Rue de la Marine du 17 au 25 juillet
Après des débuts dans le monde du graffiti à Melbourne, l’une des capitales mondiales du street art, Guido Van Helten s’est orienté vers un travail plus professionnel pour développer un style inimitable basé sur le photoréalisme et inspiré de vieilles photographies en noir et blanc. Ses œuvres dégagent souvent de la mélancolie et un profond sentiment d’humanité. Ses portraits monochromes impressionnent et questionnent. Ils sont le fruit d’un long travail de l’artiste qui investit d’abord le lieu pour connaître son histoire mais aussi les traditions et la culture qui y sont attachées. Vient ensuite le choix de l’image qui permettra de mettre en valeur l’âme et l’esprit qui animent les lieux. Son style monochrome lui permet alors de créer nuances et détails qui apportent une touche de merveilleux à des œuvres uniques qui racontent ou suggèrent une longue et riche histoire.
Découvrez son univers : https://www.instagram.com/guidovanhelten/et https://www.facebook.com/guidovanheltenART et https://www.guidovanhelten.com/
Ratur
Artiste français – Rue Faidherbe du 26 juillet au 3 août
Attiré par la communication visuelle, c’est une belle rencontre avec le graffeur Madkow qui plonge Artur Maslard dans le monde du street art. Avec son frère Sckaro, ils fondent le collectif MV3 et réalisent notamment la décoration du plus grand skate park de France au Havre. Après plusieurs projets menés en commun, Ratur décide ensuite de faire évoluer son art avec des créations plus personnelles. On y retrouve un savant mélange de culture graffiti et d’inspirations plus classiques, l’artiste aimant s’inspirer de l’impressionnisme mais aussi des grands maîtres flamands. La main est souvent une figure centrale des fresques de Ratur qui aime également prendre son inspiration dans la nature. La rencontre de ces influences offre des œuvres étonnantes et uniques où les personnages sont représentés de manière contemporaine et où les mains, pièces souvent centrales dans ses créations racontent beaucoup de leurs intentions. L’impulsion créatrice vient également des sentiments de l’artiste qui posera pour la première fois ses pinceaux et rouleaux à Boulogne-sur-Mer.
Découvrez son univers : https://www.instagram.com/raturone/
Theic
Artiste uruguayen – Rue de la Tour d’Odre du 20 au 30 juillet
Né en Uruguay, Theic fait parler son talent dans de nombreux domaines artistiques (photographie, peinture, design, sculpture) depuis 2008 à Lisbonne au Portugal. Voici comment l’artiste se définit : « Je suis peintre et muraliste, spécialisé dans la représentation réaliste de figures humaines et de portraits, ainsi que dans les motifs botaniques et les récits locaux. Mon travail, influencé par l’art classique, met l’accent sur la lumière et la couleur. » Ses créations transforment le portrait traditionnel en une expression contemporaine. L’artiste met également en avant son identité sud-américaine pour revendiquer un style qui et une liberté de création longtemps refusés aux artistes sud-américains dans les canons occidentaux de l’histoire de l’art. Depuis 2010, il participe à de nombreux festivals à travers le monde avec le collectif « Colectivo Licuado » fondé avec Florencia Duran.
Découvrez son univers : https://www.instagram.com/theic_licuado/
Jorge Charrua1
Artiste portugais – Rue Surcouf du 15 au 22 juillet
C’est en 2004 par le Graffiti que Jorge Charrua fait son entrée dans le monde du Street Art. Des études de peinture aux Beaux-Arts de Lisbonne font évoluer sa démarche artistique que l’artiste définit aujourd’hui comme « la volonté de fusionner des langages intemporels issus de l’histoire de la peinture avec des thématiques contemporaines, guidé par la conviction que nous ne sommes pas déconnectés du passé et que nous sommes le fruit de ce que nous assimilons. En tant qu’artiste intervenant dans l’espace public, je me donne pour mission de favoriser la rencontre entre différentes générations et de susciter une réflexion sur des enjeux aussi bien intemporels qu’actuels, agissant ainsi comme un trait d’union à travers le temps. » Jorge joue également avec les références (hip-hop, jeux vidéos, histoire de l’art) pour explorer des réalités disparates et répondre au défi de lier des éléments qui paraissent incompatibles.
Découvrez son univers : https://www.instagram.com/jorgecharrua1/
Afzan Pirzade
Artiste indien – Rue de la Paix et place Damrémont du 13 au 31 juillet
Artiste total, Afzan Pirzade est entré dans le monde du street art il y a moins de dix ans. Ses fresques d’un style souvent réaliste provoquent émerveillement et introspection. Autodidacte, il considère la « perspective » comme l’un des aspects les plus importants et les plus fascinants de l’art : la perspective de l’artiste face à celle du spectateur, les différents points de vue sur le concept, les couleurs ou la composition. Couleurs vives, détails minutieux, les œuvres de Pirzade sont complexes et créent souvent un sentiment de mélancolie. Pour l’artiste indien, l’art est un medium qui explore la psyché humaine et la nature de la conscience. Dans ses œuvres, il aborde l’angoisse existentielle, la mortalité, l’au-delà et nous invite à élargir notre compréhension de nous-mêmes et du monde qui nous entoure.
Découvrez son univers : https://www.instagram.com/afzan_pirzade/
Manuel Moreno Guirao
Artiste australien – Vallon Beaurepaire et rue de la Tour Françoise du 20 au 30 juillet
Artiste Australien qui réside aujourd’hui en Espagne, Manuel Moreno Guirao pose un regard critique et poétique sur la réalité sociale et la mémoire collective. Jeune artiste plein de talent, il s’est fait connaître par son style singulier et sa palette de couleurs singulière dont il a pu montrer la richesse lors de différentes œuvres réalisées en Espagne. Pour Moreno Guirao, une fresque murale est bien plus qu’une simple œuvre d’art : c’est un outil de transformation, de réflexion et de lien avec la communauté. Ses créations abordent des thèmes tels que l’identité culturelle, l’histoire locale, le vivre-ensemble, la nature et les enjeux sociaux contemporains dans un langage visuel singulier qui mêle avec plaisir figuration et symbolisme. L’artiste posera pour la première fois ses pinceaux en France à Boulogne-sur-Mer.
Découvrez son univers : https://www.instagram.com/manuelmorenoguirao/
Nean
Artiste belge – Rue Bernard Gros du 15 au 22 juillet
Artiste autodidacte, Nean entre dans le monde du Street Art par la porte du graffiti en intégrant le collectif Propaganza en 2014 qui regroupe une vingtaine d’artistes venus de France, Belgique, Espagne et Angleterre. Passionné par l’image numérique autant que par la peinture classique, le Street Artiste aime figer le temps et les souvenirs pour raconter le roman de nos vies sur des murs qui présentent un support idéal avec leur vieillissement et leur décrépitude qui ne sont pourtant jamais l’oubli. La musique l’inspire également et donne ses titres à ses fresques tandis que sa passion pour le cinéma influence ces cadrages et ces choix d’images. Réalisées dans les tons pastels, ses œuvres sont empreintes de nostalgie pour évoquer ce passé qui s’estompe et ses souvenirs qui changent au fil du temps pour des œuvres marquantes et touchantes.
Découvrez son univers : https://www.instagram.com/nean_kingdom/?hl=fr
